＜あなたは私の他になにものをも神としてはならない＞
この映画の核心は、理性と直観との対決である。知の力によって真理をつかみうると確信している研究員と、信仰を持つその姉。しかしながらこの科学者が自分の科学に対して疑いの念も持っていることは興味深い。彼は氷の抵抗力を計算するのだが、しかしそれをその場で実際に確かめようともする。そして彼の最後の抵抗は一つの告白である。つまりもし彼が神の存在を信じていないのならば、彼は神に対して反抗などしないだろう。「神とは何だろう？」とパヴェウは伯母イレーナに尋ねる。彼女は彼を自分の腕の中に抱き寄せて言う。「どんな感じがする？」「愛を感じる」「そうよ」神はその中にいるのだ。神に近づくためには、神とともにいなければならないのだ。

＜あなたはあなたの神、主の名をみだりに唱えてはならない＞
私にしてみれば、ことは非常にはっきりしている。一人の子どもの人生ということに向き合うならば、どんなイデオロギーもさしたる問題ではないのだ。私は妊娠中絶には反対である。しかし誰にでも選択する権利はあるし、狂信というのは常に悪である。モラルがいつも正しいとは限らないのだ。つまり、人生の複雑さこそが私を引きつける。モラルの観点からすれば、正しい選択とはつねに真実を選ぶことである。しかしここでは真実を選ぶことが善的な選択とはいえまい。真実は人生に対して配慮をしないのだから。我々は、誓いに背かざるを得なくなるのだ。

＜安息日を覚えてこれを聖とせよ＞
これは責任ということについての物語である。ヤヌーシュは平和な家庭生活を送っている。しかし彼の妻は、彼が自分のことをほんのちょっとしか愛していないことを知っている。同時に彼は責任感の強い男で、自分を見捨ててしまうような男ではないことも知っている。やがて、彼の昔の恋人が独りぼっちで不幸な姿で現れる。ヤヌーシュの上辺だけの平和は壊れてしまう。彼は幸せではないと嘘をつく。この男の宿命は、完全に責任を果たすことがどうしても出来ないというものなのである。

＜あなたの父と母を敬え＞
私を捕らえていたのは、子どもの心というものは私達が考えているほど純粋ではないということである。現代では、子どもはしばしば親のことを忘れるために彼らを老人ホームに入れてしまう。近親相姦を扱って、私はもう一つの不透明な場所を探ることが出来た。それにこの曖昧な関係、たぶん父親である男とたぶん娘である女の関係は、私と映画を観る者の間に絶え間ない勝負を要求している。私は登場人物間の関係に興味を持たせるために、ベールを全部剥いでしまうようなことはしたくない。この作品では観客こそが真実を読みとるべきである。父親も娘も真実を知りたくないのだ。何故なら二人はたとえ血のつながりはなくとも、一緒でなければ幸せになれないだろうということを感じているからである。

＜あなたはなにものをも殺してはならない＞
私は映画作家が社会に対して大きな影響力を持っているとは思わない。しかしこの作品は、死刑の問題を取り扱う必要があってできたものである。こうした死についての問題は我々の上に重くのしかかっており、我々をすべて罪ある者にしてしまう。過去のは決して過去のものとはなり得ない。過去は常に現在と関わっているのである。何故ならそれは、我々の運命を決定し続けるちょっとした偶然の積み重ねによって構成されるからである。私はいつも登場人物たちについての、映画で描かれる以前のエピソードを思い描き、映画の中ではあたかもそれが偶然であるかのように少しずつちょっとした必然を織り込んでいくのである。

＜あなたは姦淫してはならない＞
ここでは恋愛感情は一種の倒錯から生まれているのだろうか？しかし覗き趣味は欲望と関係がある。そして欲望は恋愛の動因の一つとなっているのだ。マグダを観察するうちトメクは、彼女の滅多に他人にみせることのない部分を発見する。彼は彼女のことを物事に動じない強い女だと思っていたが、彼女が弱々しく泣いているところを見てしまう。彼が垣間見たのは、つまるところ本当の彼女の一部なのである。だからこそ彼は彼女を愛するようになるのだ。この作品の真のテーマは孤独である。この登場人物たちの間にはたくさんのガラスが存在している。それぞれは自分の場所で耐え忍んでおり、もう一人に本当にめぐり会えるまでずっと耐え続けるのだ。二人が対面するためには、スキャンダルという受けるべき報いがある。その恋が成就するか否かは大した問題ではないのだ。重要なのは主人公の変化である。試練を乗り越え、トメクとマグダは成長したのである。

＜あなたは盗みをしてはならない＞
もちろん財布とか車、絵画などを盗むことは出来る。まあそれは月並みな犯罪として、最も深刻なのは心の泥棒である。私のシナリオの共同執筆者はこの映画に近い実話を知っていた。それで我々はこれらの泥棒について色々と考えを巡らせたのである。全ての登場人物たちはお互いを盗み合った。そのことは我々各自に向けられた本当の問題なのである。我々は何をおざなりにし、他人の人生を変えられるようなことを言わなかったのか？どうして我々は本質的なところを隠したのか？何故我々は耳を傾けようとしなったのか？この物語の中で唯一罪がないと言えるのは子どもである。そして彼女こそが一番不幸なのである。彼女は忍従するしか成す術を知らない。彼女が大人になるにつれてどうなっていくのだろうか？これらの事件が彼女の未来を劇的に決定することだろう。多分、いつの日にか彼女を映画の主人公にしてみたいと思っている。

＜あなたは隣人について、偽証してはならない＞
これは正義と不義についての映画である。ゾフィアは自分の身に覚えてのないことで中傷を受けている。彼女の人生は後悔で彩られているのだ。それが彼女の過去のすべてだ。彼女にとって大切な自分の居場所でさえも少しずつ壊され、その上思い出を奪われてしまったのだ。40年後、エルジュビェダの来訪によって彼女は魂の救済を予感する。私は、ドストエフスキーの作品の中にも見いだせるこのつながり、つまり過ちから許しによって得られる魂の救済までの連鎖性は真実だと思っている。過ちは必要悪である。それは我々の上にもたらされる寛容さによって、我々を孤独の中から引きずりだしてくれるのである。

＜あなたは他人の妻を取ってはならない＞
この作品には「電話に関する短いフィルム」というタイトルを付けることが出来たかもしれない。互いに顔を見せ合うことも、理解し合うことも必要としない完璧な道具。つい先程、レストランで綺麗な女と連れ添っている男を見た。彼はリュックサックから携帯電話のアンテナをはみ出させていた。私は彼を半時間ばかりも観察してみた。彼はキザっぽい格好をしていたが、なんだかとてもわざとらしい感じがした。彼はかかってくるはずの電話のことしか頭になかったのである。そしてついに電話は鳴った。その電話は彼を緊張させていたようだった。彼の心はちょうどこのロメクのようにここにあらずといった感じであったのだ。彼の無力さというのは未来の欠如ということと同義である。つまるところ彼は世界を現実と違った形で理解しているのだ。

＜あなたは隣人の家をむさぼってはならない＞
すべての人たちが欲しいと思っているものについて語るのは、あまりにも単純すぎていたかもしれない。綺麗なアパート、格好いい車、素敵な洋服。そして権力でさえも。一枚の切手はコレクターたちがつけた言い値でしかない。それはコレクターたちの欲望の値段である。そんなわけでこの映画は異常なまでにエゴイスティックな情熱に没入する人間の話である。また私はこう言ったことの滑稽さを描くために、すべての人々が執着するもの、ある人にとっては家やお金またある人にとっては名声、こういったものを主人公たちが失っていく様子を描きたかったのである。切手にかかると彼等は実に滑稽である。しかし同時に幸せなこととも言える。全く困ったことだ。